Quotidiano online. Autorizzazione del Tribunale di Milano n. 249 del 21/11/2019

lunedì 31 maggio 2021

Audizioni AMT Accademia del Musical Theatre


 

Ecco il bando di audizione per l’ingresso nella Accademia di Formazione Professionale, AMT Accademia del Musical Theatre (PESCARA (MONTESILVANO) - Via Verrotti, 61) 

Cliccate sotto

sabato 29 maggio 2021

Lo Zecchino d'Oro torna in TV

 


Lo Zecchino d'Oro torna in TV, in una formula inedita, per recuperare l’appuntamento di dicembre 2020, rinviato a causa dell’emergenza sanitaria. 

 

La 63ª edizione dello storico festival di canzoni per bambini andrà in onda domenica 30 maggio, dalle 17.20 alle 20 su Rai1, in doppia diretta: Carlo Conti condurrà dagli studi televisivi dell’Antoniano di Bologna, mentre Mara Venier dagli studi di “Domenica In” a Roma. La domenica di Rai1 si estende, quindi, e diventa una grande festa per tutte le famiglie, con musica e divertimento.

venerdì 28 maggio 2021

Terence Hill di nuovo in sella della bici di Don Matteo


Da qualche giorno, girava la notizia sui social che Raoul Bova avrebbe preso il ruolo di Don Matteo, al posto di Terence Hill. E invece no: Raoul sarà un sacerdote al suo primo incarico e Terence continuerà a vestire la tonaca che porta per fictiom da 13 stagioni.

Tornerà anche Flavio Insinna.

Ecco la news ufficiale:

Partiranno lunedì 31 maggio a Spoleto le riprese di “Don Matteo 13”, la serie campione di ascolti prodotta da Luca e Matilde Bernabei per Lux Vide in collaborazione con Rai Fiction, con protagonista Terence Hill che inizierà a girare la nuova stagione nella cittadina umbra a partire da lunedì 7 giugno.

Sergei Polunin: video "In Your Room" dei Depeche Mode



E’ stato pubblicato da poche ore il nuovo video musicale diretto da Anton Corbijn, di Sergei Polunin, fenomenale ballerino di fama mondiale che esegue una straordinaria performance di danza contemporanea sul famoso brano dei Depeche Mode del 1993 “In Your Room 

SERGEI POLUNIN "RASPUTIN  DANCE DRAMA" sarà in scena al TAM – TEATRO ARCIMBOLDI MILANO - 1 E 2 FEBBRAIO 2022 

Cliccate sotto per vedere il video.

Riflettori su sceglie di non limitare l'accesso agli articoli


Questa pagina è una testata giornalistica registrata (Quotidiano online. Autorizzazione del Tribunale di Milano n. 249 del 21/11/2019), che ha scelto di rimanere libera ed indipendente.
Se sei qui, forse sei una delle tante persone che ogni giorno leggono senza limitazioni gli articoli, le presentazioni, le recensioni, le interviste di questo quotidiano, perchè abbiamo deciso di offire a tutti la possibiità di accesso gratuito.
Questo è possibile anche grazie alle donazioni dei lettori.
Sostienici, con una donazione cliccando sotto.

“D’INCANTO”: INAUGURAZIONE DEL TEATRO DONIZETTI DI BERGAMO DOPO IL RESTAURO

 

Dopo poco più di tre anni, ormai mancano pochi giorni alla riapertura ufficiale del Teatro Donizetti: venerdì 28 maggio alle ore 18 il Sindaco di Bergamo Giorgio Gori taglierà il nastro dinanzi alle istituzioni e a coloro che hanno sostenuto i lavori di restauro. L’occasione verrà celebrata con “D’incanto”, una performance di musica, parole, danza e video, ideata da Maria Pia De Vito, Francesco Micheli e Maria Grazia Panigada – i tre direttori artistici delle rassegne di jazz, opera, e prosa prodotte dalla Fondazione Teatro Donizetti – con la regia dello stesso Micheli. Artisti ospiti l’attrice Lella Costa, Gianluigi Trovesi (sassofono e clarinetto), Ermes Pirlo (fisarmonica), Jodi Pedrali (deejay), il Coro Donizetti Opera diretto per l’occasione da Alberto Zanardi, gli acrobati della Compagnia Cafelulè, le danzatrici Martine Bucci e Laura Basterra Aparicio e gli allievi della Scuola di danza CSC Anymore e di ABC-Allegra Brigata Cinematica con la coreografa Serena Marossi, gli allievi delle scuole di teatro CUT, Erbamil e Teatro Prova; contenuti video e visual mapping sono di NT Next - Evolving Communication e One Thousand, i light designer sono Alessandro Andreoli e Emanuele Agliati.

Gli ospiti quindi visiteranno il teatro guidati da speciali “ciceroni”: il sindaco Giorgio Gori e Nicola Berlucchi che ha firmato il restauro, il presidente della Fondazione Teatro Donizetti Giorgio Berta con il direttore generale Massimo Boffelli, gli assessori Nadia Ghisalberti e Marco Brembilla, Francesco Micheli, Maria Grazia Panigada, Maria Pia De Vito e Roberto Valentino.

giovedì 27 maggio 2021

BRIANZA CLASSICA A CIVATE CON IL CONCERTO "RICORDANDO MORRICONE"


 

Sabato 29 maggio, ore 20:30
Salone dell’ oratorio, accesso da Piazza Antichi Padri

DUO ALBERTINI BRUNI
Edoardo Bruni – pianoforte
Santo Albertini – armonica a bocca

Un nuovo appuntamento con il festival Brianza Classica a Civate, sabato 29 maggio alle 20:30, per l’eclettico concerto eseguito dal duo composto da Edoardo Bruni, al pianoforte, e Santo Albertini, all'armonica a bocca. Uno strumento, quello dell’armonica a bocca, che oggi è sempre più difficile ascoltare in concerto, e che vanta origini molto antiche, risalenti a più di 3000 anni fa, in Oriente. In Occidente lo strumento appare solo agli inizi del XIX, quando inizia a essere conosciuto in tutto il mondo. In programma eleganti e celebri melodie classiche, e rinomati brani di Ennio Morricone che sono diventati importanti colonne sonore.

Programma:

Anonimo - Giochi proibiti
M. De Falla - Nana
P. De Sarasate - Romanza andaluza
F. Schubert - Serenata
J. Brahms - Danza ungherese n. 6
E. Morricone - Tema d’amore (da “Nuovo cinema paradiso”)
Gabriel’s Oboe (da “Mission”)
Playing Love (da “La leggenda del pianista sull’oceano”)
Tema principale (da “C’era una volta in America”)
Tema principale (da “C’era una volta il West”)
A. Piazzolla - Ave Maria
J. Williams - Schindler’s List
A. Z. Idelsohn Hava nagila
D. Shostakovich - Valzer n. 2 dalla Suite Jazz n. 2

Santo Albertini

Nato a Trento nel 1938, ha intrapreso lo studio dell’armonica a bocca presso la Scuola del M. Luigi Oreste Anzaghi di Milano, autore dei più prestigiosi metodi per armonica a bocca a livello mondiale. Dopo gli studi si è ulteriormente perfezionato con ricerche approfondimenti e contatti con altri importanti esecutori dello strumento, elaborando una propria tecnica interpretativa connessa a una attività concertistica che gli ha permesso di ottenere importanti affermazioni e riconoscimenti in manifestazioni, concerti e concorsi in Italia e all’estero. È stato Direttore, arrangiatore e armonica solista del “Trio Palbert”, è Presidente dell’associazione “Amici dell’Armonica a bocca” di Trento, nel cui ambito svolge un’attività diretta a promuovere la conoscenza e la divulgazione dello strumento. Da oltre vent’anni è impegnato a livello nazionale e internazionale in una feconda attività concertistica in duo con il pianista Edoardo Bruni, esibendosi sempre più spesso e con successo in questa formazione. Si esibisce anche come solista di armonica diatonica tradizionale e in duo con l’arpista Silvia Cagol.

Edoardo Bruni

Dopo gli studi classici si è diplomato in Pianoforte presso i Conservatori di Trento e Rotterdam e in composizione presso il Conservatorio di Trento. Si è laureato in Filosofia presso l’Università di Padova e ha conseguito il Dottorato di Ricerca in Musicologia presso le Università di Trento e di Paris 4 – Sorbonne. Svolge da decenni attività concertistica in Italia ed Europa, come pianista e come compositore, viene spesso invitato come membro di giuria in concorsi di pianoforte e di composizione, nazionali e internazionali. Attualmente è Docente titolare della cattedra di Lettura della partitura presso il Conservatorio di Vicenza. È fondatore e presidente dell’Associazione Ars Modi, per la quale cura la direzione artistica di numerosi Festival musicali in Trentino – Alto Adige. Come compositore, ha definito una propria visione estetica, descritta nel Manifesto dell’Estetica della Catarsi e ha formalizzato una nuova e personale tecnica compositiva, la Pan-Modalità, che intende sintetizzare e superare la dualità tra tonalità e atonalità. Basandosi sull’estetica della catarsi e sulla tecnica della pan-modalità, sta ora realizzando il progetto compositivo Ars Modi – L’Arte del Modo. Ha pubblicato quattro CD.
Ingresso ai concerti gratuito con prenotazione obbligatoria.
Per prenotare telefonare o scrivere al numero 335.5461501 a partire dal lunedì prima del concerto. La richiesta, relativa a un massimo di due persone, dovrà necessariamente contenere: nome e cognome, indirizzo di domicilio, numero di telefono cellulare, indirizzo e-mail del singolo o di entrambe le persone. In caso di rinuncia si chiede cortesemente di dare tempestiva disdetta all’organizzazione. Si prega di presentarsi 30 minuti prima del concerto nei pressi del desk (evitando assembramenti) provvisti di propria mascherina.




mercoledì 26 maggio 2021

Forza Venite Gente: le foto di Silvia Arosio della storica conferenza del 2005 a Milano



 

Qualche tempo fa, ho anunciato il ritorno sulle scene di Forza Venite Gente (cliccate per il bando), il musical storico che compie 40 anni di attività.

Vi avevo annuciato la ripresa qualche tempo fa anche qui.

La regia sarà di Ariele Vincenti, le coreografie di Dalila Frassanita.

La Direzione Artistica, off course, del mitico Michele Paulicelli.

Oggi, per voi, da parte mia, un regalo bellissimo: le foto originali che scattai alla conferenza dello spettacolo, il 14 dicembre 2005, al Teatro Nazionale.

Troverete Pino Delle Chiaie, Roberto Bartoletti, storici Bernradone e Lupo/Diavolo, recentemente, ahimè, scomparsi, e la splendida Rita Tommasetti Galdieri, l'allora Angelo Biondo.

Lo spettacolo è davvero molto amatao anche oggi e l'affluenza ai provini (online e poi in presenza) lo sta dimostrando.

Prossima pagina. 

(per citazione foto www.silviaarosio.com)

Torino, The Barry’s presenta A Little Night Musical

Oggi vi propongo “The Barry’s”, formazione canora a repertorio musical con sede a Torino, diretta su palco dal maestro Angelo Fernando Galeano.


Il 2 Giugno il gruppo inaugurerà la stagione musicale con un concerto ad invito presso il Q77, Corso Brescia 77 Torino.

Tutte le info, cliccando la prossima pagina.

martedì 25 maggio 2021

“MY SWEET GEORGE” PORTA IN SCENA MUSICA E YOGA



Debutta il 29 maggio 2021 MY SWEET GEORGE, lo spettacolo tratto dal libro “Yogananda mi ha cambiato la vita - Yogananda revolution” (Ananda Edizioni 2018) con Mario Raffaele Conti ed Elia Perboni (autori del libro) per la regia di Franco Acquaviva, che inaugura la stagione VADO A TEATRO! 8° edizione del Teatro degli Scalpellini a San Maurizio d’Opaglio, diretta da Franco Acquaviva.

L’entusiasmo rivoluzionario della Summer of Love degli Anni 70, lo spirito pacifista scaturito dall’incontro tra Oriente e Occidente e la contaminazione tra mondi e culture differenti fanno da sfondo alla riapertura dei teatri italiani nel 2021, in un momento in cui il settore artistico ha un grande bisogno di vitalità.

A portare questa capacità di visione sono le storie di artisti come George Harrison, Elvis Presley e Ravi Shankar, la cui produzione artistica è fortemente influenzata dall’incontro con Paramahansa Yogananda. Attraverso un live visivo, musicale ed esperienziale MY SWEET GEORGE svela il rapporto sottile e profondo tra Yogananda e la beat generation, puntando i riflettori sulla contaminazione tra yoga, musica, politica e arte.

«Lo yoga non è solo posizioni. Lo yoga è una filosofia di vita che parte dal corpo per arrivare alla mente, al cuore, all'intera sfera del vivere», dicono i giornalisti Mario Raffaele Conti ed Elia Perboni. «Lo yoga cioè è cultura e all'insaputa di molti è entrato nell'immaginario collettivo attraverso la musica pop, la beat generation e gli idoli del rock. È entrato nella sensibilità dell'arte, ha catturato gli artisti, sempre attenti alle sperimentazioni, ai cambiamenti e all'apertura della mente. Il cantore di questa rivoluzione di costume è stato proprio George Harrison. E, 50 anni fa, con la sua “My Sweet Lord” ha portato l'India nelle case degli occidentali. Con “My Sweet George” portiamo questa rivoluzione a teatro attraverso un linguaggio multimediale, visionario e accessibile a tutti, per riscoprire un movimento che non si è mai arrestato».

lunedì 24 maggio 2021

MÅNESKIN: DISCO DI PLATINO PER L'ALBUM "TEATRO D'IRA



Dopo la vittoria memorabile all’Eurovision Song Contest 2021 con “Zitti e Buoni” (doppio disco di platino), il nuovo progetto discografico dei Måneskin “Teatro d’ira - Vol. I”, uscito il 19 marzo, è certificato DISCO DI PLATINO. L’album ha totalizzato oltre 113 milioni di streaming.

A questo nuovo risultato va ad aggiungersi anche il disco di platino per il brano “Le parole lontane”.

I Måneskin con la loro energia hanno trasmesso in modo semplice e diretto il loro messaggio di libertà e voglia di lasciare il segno, anche in Europa. Scritto e composto interamente dalla band, “Zitti e Buoni”, canzone più ascoltata al mondo su Spotify fra i brani in gara tra marzo e maggio 2021 con oltre 52 milioni di streaming, ha portato all’Eurovision l’attitudine del gruppo che con questo brano carico e le loro sonorità crude e distorte si sono distinti nella gara.

In questi giorni in cui si guarda al futuro della ripartenza dei live, da Rotterdam è arrivato un gran segnale per la musica. Damiano, Victoria, Thomas ed Ethan sul palco dell’Ahoy Arena hanno mandato in visibilio il pubblico internazionale: primo gruppo italiano ad esibirsi, dopo oltre un anno di fermo, davanti a una platea in presenza, oltre a milioni di spettatori collegati da tutto il mondo (in Italia la finale è stata trasmessa in diretta su Rai Uno).

François Chaignaud & Nino Laisné Romances inciertos, un autre Orlando: replica speciale per persone con disabilità visiva


Oggi vi propongo Romances inciertos, un autre Orlando degli artisti francesi François Chaignaud e Nino Laisné, che unisce danza, musica e canto. 

Sabato 29 maggio presso la Triennale Milano Teatro (fermata della metro Cadorna) -dalle 13 alle 14.

Per la replica di sabato 29 maggio è disponibile l'audiodescrizione in italiano per le persone con disabilità visiva, con la collaborazione di ANS, Associazione Nazionale Subvedenti.

Percorso di visita sul palco condotto dagli artisti (in francese con interprete francese-italiano). 

Per chi lo desidera, ci sarà la possibilità di toccare gli elementi scenici come costumi, strumenti musicali, scenografie. Alle ore 16: spettacolo con audiodescrizione in italiano, durata 70 minuti. -dalle ore 17.30, dopo lo spettacolo: incontro aperto al pubblico con gli artisti, condotto da Valeria Cantoni (membro del nostro comitato artistico) utile a fornire al pubblico ulteriori informazioni sullo spettacolo (facoltativo). Saranno inoltre disponibili una versione in braille e una a caratteri ingranditi della presentazione dello spettacolo (in italiano). 

Per qualunque informazione e per prenotare lo spettacolo si può scrivere ad access@triennale.org o chiamare Valeria La Corte al numero 329 352 723 5. Il costo del biglietto è 11 euro, l'eventuale accompagnatore è gratuito. È necessario prenotare entro il 24 maggio. Le attività sono condotte nel pieno rispetto delle misure per il contenimento della pandemia.

Francesco Branchetti: il teatro e l'arte in genere sono il vero nutrimento per l'anima


In questo periodo di lenta riapertura, riprendono gli spettacoli di Francesco Branhcetti, attore e regista che ho già intervistato diverse volte in passato.

Lo spettacolo "PARLAMI D'AMORE " è tornato in scena il 13 e 14 maggio al Teatro Comunale Concordia di San Benedetto del Tronto, sarà al Teatro Osvaldo Chebello di Cairo Montenotte (SV) il 29 maggio e poi proseguirà in tournée estiva ed invernale.

Lo spettacolo PREFERISCO CHE RESTIAMO AMICI debutterà a fine giugno per poi proseguire in tournée.
Ho intervistato per voi il protagonista, per sapere qualcosa di più della ripresa.

Francesco, sei tornato in scena con lo spettacolo "PARLAMI D'AMORE " il 13 e 14 maggio al Teatro Comunale Concordia di San Benedetto del Tronto. Com’è stato tornare in scena e quale la risposta del pubblico?

La risposta del pubblico è stata straordinaria ed è stato davvero emozionante per me e Natalie Caldonazzo tornare in scena dal vivo davanti ad un pubblico dopo tanto tempo e tanti mesi di chiusura

In che modo avete garantito la sicurezza anti covid?


Rispettando rigorosamente e con grande convinzione la normativa anti covid prevista per gli spettacoli dal vivo.

STM - Reclutamento docenti a.a. 2021/22




scadenza 10 giugno
 

Per l’anno accademico 2021/2022 è indetta presso la Scuola del Teatro Musicale una procedura selettivo comparativa per titoli per l’individuazione di esperti al fine dell’eventuale conferimento di contratti di collaborazione per l’insegnamento delle dieci discipline esposte nel comunicato e nel bando allegato.

La Scuola del Teatro Musicale, istituzione AFAM autorizzata dal Ministero dell’Università e Ricerca (D.M. n.421 del 30/07/2020) al rilascio di Diplomi Accademici di Primo Livello, indice una procedura selettivo-comparativa per titoli.

sabato 22 maggio 2021

DISNEY MUSICAL per Musical a Corte nel Salone d'Onore della Palazzina di Caccia di Stupinigi

DOMENICA 30 maggio, ore 19.

Il primo appuntamento di Musical a Corte nel Salone d'Onore della Palazzina di Caccia di Stupinigi è dedicato ai lungometraggi animati Disney, creati secondo le buone regole del teatro/cinema musicale fin dal primo grande esperimento Biancaneve e i 7 Nani del 1937. 


Walt Disney aveva capito che il successo di un film animato dipendeva dal narrare storie universali con canzoni estremamente emozionanti e condivisibili. La formula funziona anche negli anni ’40, nonostante la guerra mondiale, con Pinocchio e I Racconti dello Zio Tom - che portano ai Disney Studios i primi Premi Oscar per le migliori canzoni e colonne sonore - e si ripete per tutti gli anni ’50 e ‘60 con grandi capolavori come Cenerentola, Peter Pan, La Bella Addormentata e Mary Poppins che segna l'arrivo degli infallibili fratelli Sherman come autori di canzoni indimenticabili. Con il declino del genere Musical degli anni '70 e '80, anche la Disney arranca per un paio di decenni fino all'arrivo del geniale duo Ashman & Menken che, con La Sirenetta del 1989, inaugura il Rinascimento dei Disney Studios che riproporranno i propri musical animati sia in film live-action che a Broadway e nei palcoscenici di tutto il mondo.

Di questo periodo aureo, anche in termini d’incassi, saranno interpretati dalla STM – Scuola del Teatro Musicale La Bella e la Bestia, Aladdin, Il Re Leone, Il Gobbo di Notre Dame, Pocahontas, Hercules, Mulan e Tarzan in medley tematici o dedicati ai singoli titoli, per concludere con i due capitoli di Frozen, i più grandi successi commerciali del cinema d'animazione con due canzoni-manifesto d’immensa popolarità.

Musical a Corte è organizzata da Reverse Agency in collaborazione con STM – Scuola del Teatro Musicale e Fondazione Ordine Mauriziano.


PROGRAMMA

Prologo: A Dream is a Wish Your Heart Makes CENERENTOLA

Medley: LAVORO

Impara a Fischiettar BIANCANEVE, Fa’ una Fischiatina PINOCCHIO

Medley: AMORE

Can You Feel The Love Tonight RE LEONE, I Won’t Say I’m in Love HERCULES, Let’s Get Together COWBOY IN ABITO DA SPOSA, Belle LA BELLA E LA BESTIA, Someday My Prince Will Come BIANCANEVE, Once Upon a Dream LA BELLA ADDORMENTATA

Medley: L’ISOLA CHE NON C’È

Puoi Volar PETER PAN, Questo è l’Amor CENERENTOLA, Il Mondo è Tuo ALADDIN, Seconda Stella a Destra PETER PAN

Medley: LA SIRENETTA

In Fondo al Mar, Parte del Tuo Mondo, Io La Gioia Darò, Baciala

Reflection MULAN

Medley: MAGIA

Bibbidi Bobbidi Bù CENERENTOLA, Supercalifragili…, Cam Cami Nin MARY POPPINS, Zipp-a-Di-Du-Da I RACCONTI DELLO ZIO TOM, Hakuna Matata RE LEONE

Medley: IL GOBBO DI NOTRE DAME

Le Campane a Notre Dame, Santuario, Là Fuori

Medley: BELLA E LA BESTIA

Something There, Tutto è Cambiato in Me, Qui da Noi

Medley: NUOVI MONDI

If I Never Knew You POCAHONTAS, You’ll Be in my Heart TARZAN

Let it Go, Into the Unknown FROZEN I & II

Finale: When You Wish Upon a Star PINOCCHIO

CREDITI

Solisti: Andrea Ascari, Gaia Bellunato, Davide Gasparrini, Elisa Mattioli, Valentina Milan, Davide Torlai

Pianoforte: Giuseppe Guerrera

Progetto e testi: Andrea Ascari

BIGLIETTI

Il costo del biglietto è di 25 euro. Sarà possibile acquistare i biglietti sul circuito Ticketone o presso la biglietteria del teatro aperta dal mercoledì al venerdì dalle 16 alle 18. Info e prenotazioni: biglietteria@teatrosuperga.it

Info

TSN Teatro Superga Nichelino

Via Superga 44, Nichelino

011.6279789 (martedì e venerdì ore 15-17)

www.teatrosuperga.it biglietteria@teatrosuperga.it

TSN WhatsApp: news e promozioni da quest'anno arrivano direttamente su WhtasApp inviando TEATRO SUPERGA ON al numero 011.6279789

venerdì 21 maggio 2021

I provvedimenti del Governo sulla ripresa dello Spettacolo dal Vivo – Le note di C.Re.S.Co


 

Questi mesi di interlocuzioni e di lotte hanno stimolato il Governo all’assunzione di un primo provvedimento per la riforma del settore del welfare dello Spettacolo dal Vivo.

Il superamento della distinzione netta tra lavoro subordinato e autonomo in seno all’istituto del sussidio di disoccupazione è un importante passo avanti, così come l’abbassamento dei minimi per il raggiungimento dell’anno pensionistico e di tutele quali maternità e malattia.

Nine, musical tratto dal capolavoro di Federico Fellini 8 1/2


 
Debutta in prima nazionale il musical Nine con la regia di Saverio Marconi, il 4 e 5 giugno al Teatro Comunale di Ferrara. Nine è il primo titolo in programma di A Summer Musical Festival, la rassegna di musical giunta quest’anno alla IX edizione organizzata dalla BSMT di Bologna con la Direzione Artistica di Shawna Farrell.

Il musical, ispirato al capolavoro 8 1/2, di Federico Fellini, debutta per la prima volta in Italia a firma di Saverio Marconi che lo aveva già diretto con successo a Parigi nel 1997 presso le Folies Bergère con un cast internazionale. Nine è una co-produzione di BSMT Productions e Fondazione Teatro Comunale di Ferrara, con la Direzione Vocale di Shawna Farrell, le coreografie di Gillian Bruce e Orchestra Città di Ferrara diretta dal Maestro Lorenzo Bizzarri.

Lo spettacolo proseguirà la tournée a Bologna dal 10 al 12 giugno presso BOAT-Bologna Open Air Theatre, a Reggio Emilia il 18 e 19 giugno al Teatro Valli.

Il musical TOMORROW MORNING al Teatro Martinitt


 

Ci siamo: si torna dal vivo. Per scaldare i motori, prima dell’arena estiva che aprirà il 10 giugno, un ultimo weekend di primavera indoor celebra il ritorno del Martinitt e della cultura. Una commedia musicale che regala una boccata di allegria, melodia e spensieratezza.

Un bentornato al pubblico, un premio alla resilienza, una festa per lo spettacolo dal vivo, un saluto spensierato alla primavera e un degno preludio a un’estate intensa di divertimento e cultura a tutto tondo… Vuole essere un po’ tutto questo la tre giorni in musical, in programma dal 28 al 30 maggio al Teatro Martinitt. E intanto fuori fervono i preparativi per allestire l’Arena Milano Est (inaugurazione il 10 giugno)…

TOMORROW MORNING – Domani Ti Sposo… Domani Ti Lascio! è una commedia musicale inglese del compositore e autore Laurence Mark Wythe, che ha debuttato a Londra nel 2006. Il successo di pubblico e critica è stato clamoroso e lo spettacolo si è subito spostato in America dove, nel 2009, viene premiato come Miglior Spettacolo Off ai Jeff Awards di Chicago. Nel 2011 riceve la nomination ai famosi Outer Critics Circle Awards di New York.

Lo spettacolo ha poi cominciato a viaggiare in giro per il mondo: Connecticut, Melbourne, Tokyo, Vienna e anche in Germania e Portogallo. Quello che va in scena in Italia, su licenza di Janet Fillingham Associates di Londra, è prodotto dalla compagnia A.M.O. (Attori Momentaneamente Occupati) che, dopo il successo di Ti Amo Sei Perfetto Ora Cambia, continua il filone delle commedie musicali / musical da camera. A.M.O. srls è, ad oggi, l’unica produzione professionale italiana a specializzarsi in questo genere di “mini musical” di importazione straniera.

TOMORROW MORNING – Domani ti sposo… domani ti lascio!

Compagnia A.M.O. (Attori Momentaneamente Occupati). Regia Marco Simeoli. Adattamento Piero Di Blasio.

La storia di questo mini-musical inglese, riadattato in Italia, sembra semplice, ma… E’ notte. Marco e Jessica, coppia di circa trentacinque anni, all’indomani si separeranno davanti all’avvocato; Mummi e Jay, coppia di circa venticinque anni, domani mattina si uniranno in matrimonio. Paure, gioie e dolori per una firma, non importa su quale pezzo di carta. Ma anche segreti: ognuno ne nasconde, piccoli e innocenti, grandi ed esplosivi che siano. Soprattutto, è la storia stessa a nascondere il segreto più grande. Risate, riflessioni e belle canzoni preludono a un finale a sorpresa. Che poi, forse, tanto sorpresa non è. In fondo, la prima causa di divorzio è pur sempre il matrimonio…

Info e prenotazioni:

TEATRO/CINEMA MARTINITT

Via Pitteri 58, Milano - Tel. 02 36.58.00.10

Orario spettacoli: venerdì e sabato ore 20, domenica ora 18. Ingresso: 20 euro intero, 16 euro ridotto.

Acquisto online su www.teatromartinitt.it o contestuale alla prenotazione telefonica.

Biglietteria: lunedì-venerdì 11-18.



giovedì 20 maggio 2021

PUBBLIREDAZIONALE: TEATRO ARCIMBOLDI, ACCADEMIA UCRAINA DI BALLETTO presenta IL LAGO DEI CIGNI e LA FILLE MAL GARDEE

 



PUBBLIREDAZIONALE

ACCADEMIA UCRAINA DI BALLETTO

presenta

IL LAGO DEI CIGNI e LA FILLE MAL GARDEE

Milano – Teatro degli Arcimboldi

dal 4 al 6 giugno e dal 10 al 13 giugno


L’Accademia Ucraina di Balletto torna finalmente in scena a partire dal 4 giugno 2021 e lo fa al Teatro degli Arcimboldi con IL LAGO DEI CIGNI e LA FILLE MAL GARDEE, previsti inizialmente per il marzo 2020.

I “cigni”, che hanno studiato quest’anno nella loro sede storica di via Quadronno, ma anche nelle sale del Teatro degli Arcimboldi, grazie alla collaborazione nata tra il teatro e l’Accademia, desideravano ardentemente risalire sul palco.

Nonostante le disposizioni governative permettano una capienza massima di 500 persone in sala, in accordo con la direzione del teatro, si è deciso di tornare in scena, aumentando il numero delle date, per dare la possibilità al maggior numero possibile di spettatori di assistere allo spettacolo.

Alzare di nuovo il sipario, oggi, vuol dire dare un segnale netto di volontà di ripresa, da parte degli artisti e della Produzione, per assicurare agli allievi l’emozione di esibirsi davanti a un pubblico e agli spettatori di tornare in teatro in tutta sicurezza. L’accesso contingentato, la sanificazione degli ambienti dopo ogni spettacolo, i biglietti d’ingresso prenotati, le mascherine obbligatorie e la rilevazione della temperatura garantiscono la totale sicurezza degli spettatori in sala. Una prevenzione attenta che rende il teatro un luogo sicuro per ripartire.

Il prestigio del Teatro degli Arcimboldi e la qualità degli spettacoli degli studenti dell’Accademia, diretta da Caterina Calvino Prina, sapranno ripagare le persone che vorranno tornare a emozionarsi con lo spettacolo dal vivo.

Siamo certi che il pubblico risponderà con partecipazione a questa proposta di riapertura.

IL LAGO DEI CIGNI

Da Venerdì 4 giugno, gli allievi dell’ormai conosciuta accademia meneghina presentano IL LAGO DEI CIGNI e lo fanno nella sua forma più pura e tradizionale.

Per l’occasione vedremo sulla scena le stelle internazionali VIOLETTA KELLER e MICHAL KRCMAR (primi ballerini del Teatro dell’Opera di Helsinki), lui già meraviglioso interprete di Don Quixote e di Schiaccianoci, che si caleranno nei ruoli più amati del repertorio classico.

Con la straordinaria partecipazione

dell’orchestra MUSICA IN SCENA diretta da Paolo Marchese



Per la prima volta lo spettacolo sarà accompagnato dall’orchestra Musica in Scena diretta dal maestro Paolo Marchese.

La straordinaria carica interpretativa e la tecnica impeccabile dei primi ballerini, il preparatissimo corpo di ballo, gli straordinari solisti, le magnifiche scenografie, i costumi raffinati ed eleganti, l’emozione e il coinvolgimento delle note suonate dal vivo renderanno lo spettacolo indimenticabile.

TRAMA

Nel parco del castello, si festeggia il principe Siegfried, che compie 21 anni e che dovrà scegliere, il giorno seguente, tra le fanciulle che si presenteranno al castello, colei che sarà sua sposa.

Al tramonto, il principe parte per una battuta di caccia e, sulla riva di un lago, si imbatte in un gruppo di cigni. Tra questi c’è la splendida principessa Odette, tramutata in cigno dal mago Rothbart perché ha rifiutato il suo amore: destinata a tornare fanciulla solo per poche ore durante la notte, potrà ritornare essere umano solo quando un uomo le giurerà fedeltà. Sigfried, ascoltata la storia della principessa, decide di salvarla e la invita al castello, per giurarle amore eterno. L'indomani la regina-madre dà una festa nel castello, durante la quale si presenta Rothbart con la figlia Odile che ha assunto l'aspetto di Odette: Siegfried, ingannato e affascinato dalla danza sensuale della giovane, le giura fedeltà e le dona l’anello, condannando a morte Odette per il tradimento subito. Nell’atmosfera festosa della corte il mago e la figlia si dileguano ridendo. Nell’ultimo atto Sigfried capisce di essere stato ingannato e fugge verso il lago, dove Odette sta piangendo il suo destino, e ne implora il perdono. L'amore dei due giovani è talmente forte da spezzare il maleficio di Rothbart: finalmente riuniti, potranno vivere insieme.

LA FILLE MAL GARDEE

Come di consueto, il secondo appuntamento è con un balletto meno conosciuto e meno rappresentato, a conferma del fatto che l’Accademia Ucraina di Balletto è pronta ad affrontare il pubblico cercando di avvicinarlo anche a titoli meno famosi per coinvolgerlo sempre più in altri capolavori dell’arte tersicorea. Da Sabato 5 giugno ritorna sul palcoscenico italiano dopo molti anni l’incantevole LA FILLE MAL GARDEE. Oltre agli allievi della scuola, saranno in scena NADEJDA SCEPACIOVA (ex prima ballerina del Teatro dell’Opera della Moldavia) e NICHOLAI NAZARCHEIVICI (primo ballerino del Teatro dell’Opera della Moldavia).

La Fille Mal Gardée ha subito nel tempo le più inimmaginabili modifiche nel titolo, nei nomi dei personaggi, nella coreografia e nella musica. Fu rappresentato la prima volta a Bordeaux nel 1789. E’ una commedia che sorride e fa sorridere e questo sarà proprio l’intento di tutti gli allievi dell’Accademia coinvolti nei vari ruoli sulle coreografie di Egor Scepaciov, direttore artistico dell’AUB, in una versione appositamente creata per il Teatro Arcimboldi.

TRAMA

Lise e Colas sono innamorati e vogliono sposarsi, ma Maman Simone vuole che Lise sposi lo stupidotto, ma estremamente ricco, Alain e ha già disposto il contratto matrimoniale con il padre di Alain, Thomas. Nel periodo del raccolto, Simone e Lise vengono invitate per un picnic da Thomas e Alain, durante il quale i contadini si uniscono in varie danze. Arriva un temporale e tutti cercano riparo.

La vedova Simone e Lise tornano a casa. I contadini portano il raccolto e la vedova lascia la casa dopo averla chiusa per impedire a Lise di incontrarsi con Colas. Lise pensa a Colas, che, nascosto dietro ad un covone, un po' imbarazzato, esce allo scoperto. All'arrivo di Maman Simone, Lise nasconde Colas nella sua stanza. Quando Simone entra in casa, ordina a Lise di andare nella sua stanza a prendere l'abito da sposa comprato per l'imminente matrimonio con Alain. Lise cerca di restare dove è ma Simone la spinge nella stanza e chiude la porta a chiave.

Thomas arriva con un notaio e il figlio e arrivano anche i contadini, amici di Lise e Colas. Maman Simone apre la porta della stanza e Lise appare vestita da sposa con Colas al fianco. Thomas e Alain si offendono e Thomas, infuriato, strappa il contratto matrimoniale. Lui, il figlio e il notaio se ne vanno indignati. Lise e Colas chiedono perdono a Simone. L'amore conquista tutti e tutti fanno festa a Lise e Colas.

TAM – TEATRO ARCIMBOLDI MILANO

Viale dell’Innovazione 20 – Milano

www.teatroarcimboldi.it

MAIL info@teatroarcimboldi.it

FACEBOOK @teatrodegliarcimboldi

INSTAGRAM @teatrodegliarcimboldi

BIGLIETTI IN VENDITA SU WWW.TICKETONE.IT

MODALITA’ INGRESSO E CAMBIO BIGLIETTI


Gli spettacoli inizialmente previsti a marzo 2020 verranno recuperati nelle date a seguire.
La capienza della sala, in base alla normativa vigente, sarà di 500 persone. Di conseguenza i posti acquistati per le repliche di marzo 2020, verranno ricollocati in platea secondo disponibilità dei posti.

Gli acquirenti che avevano già acquistato i biglietti per le date di marzo 2020 sul sito di Ticketone riceveranno all’indirizzo di posta utilizzato per l’acquisto, il segnaposto in formato pdf entro il 24 maggio. Chi non ricevesse la mail è pregato di scrivere all’indirizzo info@teatroarcimboldi.it a partire dal 25 maggio.

Gli acquirenti che avevano già acquistato i biglietti per le date di marzo 2020 nei punti vendita Ticketone devono scrivere all’indirizzo info@teatroarcimboldi.it entro e non oltre il 24 maggio.

Per accedere all’evento sarà necessario presentare il biglietto ricevuto al momento dell’acquisto e il segnaposto.

Inoltre, in ottemperanza alla normativa, invitiamo gli spettatori a presentarsi in teatro consegnando l’autodichiarazione che è possibile scaricare sul sito del teatro alla pagina https://www.teatroarcimboldi.it/visita-in-sicurezza


DATE e ORARI

· venerdì 4 giugno, ore 19.00: Lago dei Cigni

· sabato 5 giugno: La Fille Mal Gardee (ore 11.00) e Lago dei Cigni (ore 19.00)

· domenica 6 giugno: La Fille Mal Gardee (ore 11.00) e Lago dei Cigni (ore 17.00)

· giovedì 10 giugno: Lago dei Cigni (ore 20.00)

· venerdì 11 giugno: Lago dei Cigni (ore 20.00)

· sabato 12 giugno: La Fille Mal Gardee (ore 11.00) e Lago dei Cigni (ore 20.00)

· domenica 13 giugno: La Fille Mal Gardee (ore 11.00) e Lago dei Cigni (ore 17.00)

mercoledì 19 maggio 2021

IO SONO MTS E TU? Il cortometraggio con ALESSIO IMPEDOVO


 

Da oggi è fruibile su tutti i canali social di MTS - Musical! The School (Youtube, Instagram, Facebook) il primo di cinque cortometraggi che vedono protagonisti alcuni degli ex allievi dell’Accademia MTS che attualmente hanno ottenuto successi professionali nazionali ed internazionali, non solo nel mondo del musical ma anche in quello della discografia.

Teatro Arcimboldi: Premio Etta e Paolo Limiti Opera, Sabato 22 maggio


A quasi due anni di distanza dall’ultima edizione torna - dopo lo stop causato dalla pandemia - il Premio Etta e Paolo Limiti Opera, il concorso lirico fondato da Paolo Limiti, amatissimo conduttore TV, in onore della madre Etta, grande appassionata di opera lirica. Sabato 22 maggio alle ore 18.00 andrà in scena la Serata di Gala con la premiazione dei vincitori.

Questa sesta edizione è stata tutta pensata all’insegna della rinascita e della speranza proprio per supportare uno dei settori più colpiti dalla crisi sanitaria internazionale: quello dello spettacolo dal vivo. Per questo motivo sono state fatte delle scelte forti, che possono sembrare quasi azzardate, ma che vogliono dimostrare il carattere ottimista che ha sempre contraddistinto questa manifestazione sin dalla sua nascita.

Primo grande cambiamento rispetto alle passate edizioni riguarda la scelta del teatro in cui si svolge: il più grande di tutti, il Teatro degli Arcimboldi di Milano.

martedì 18 maggio 2021

Teatro Menotti: la ripartenza


L’8 giugno il teatro Menotti rialzerà il sipario con una rassegna teatrale dedicata alla
narrazione e alla contaminazione tra la parola e la musica.

Inizia il lungo viaggio di una stagione che sarà complessa, ma non priva di emozioni e
suggestioni.

lunedì 17 maggio 2021

"Upon a desert shore", viaggio di VideoDante degli Instabili Vaganti

Dopo l’esordio avvenuto lo scorso 4 maggio con l’uscita on line del primo episodio dal titolo “The Lost Way”, la Compagnia Instabili Vaganti prosegue la propria indagine intorno ai canti della Divina Commedia con “Upon a desert shore”, il nuovo episodio di “VideoDante # Indonesia” (Italia - Indonesia, 2021), una web serie performativa che coinvolge danzatori e artisti del teatro delle ombre balinese. La serie - promossa dall’Istituto Italiano di Cultura di Jakarta, sostenuta dalla Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna e patrocinata dal Comune di Ravenna e Viva Dante - si compone di sette episodi che sono il frutto di una collaborazione artistica a distanza tra Italia e Indonesia e si colloca, come i precedenti lavori della Compagnia, all’interno del macro progetto multidisciplinare “Beyond Borders”, vincitore del recente bando Boarding Pass Plus promosso dal MiC.

Con “VideoDante # Indonesia” la Compagnia Instabili Vaganti compie una ricerca che affonda le sue radici nella letteratura e nelle arti performative, nella danza e nel teatro, per raccontare l’universo della Divina Commedia e le sue relazioni con la filosofia e la spiritualità orientale. In questa indagine la regista Anna Dora Dorno e il performer Nicola Pianzola sono affiancati nel lavoro di ricerca e in video dagli artisti indonesiani Made Suteja, performer di danza tradizionale balinese, Kadek Budi Setiawan, performer e costruttore di teatro delle ombre e Elly Eviana, danzatrice. Le musiche originali sono firmate dal musicista e compositore Riccardo Nanni in collaborazione con diversi musicisti indonesiani.

Lirica e Musical a Corte nel Salone d'Onore della Palazzina di Caccia di Stupinigi


 

La quinta edizione della rassegna del Teatro Superga nel Salone d'Onore della Palazzina di Caccia di Stupinigi conferma tutti i sei appuntamenti in programma, rinviati a causa dell’emergenza Coronavirus: “Il Trovatore” domenica 23 maggio, “Disney Musical” domenica 30 maggio, “Rigoletto” domenica 6 giugno, “I Miserabili” domenica 13 giugno, “West Side Story” sabato 19 giugno e “Madama Butterfly” domenica 20 giugno.

Lirica e Musical a Corte sono incontri-spettacolo di natura divulgativa, con gli interpreti della STM – Scuola del Teatro Musicale, che analizzano gli aspetti testuali e musicali delle opere concentrandosi sulla trama e sui retroscena storici della composizione e proponendo l'ascolto guidato di alcuni dei brani salienti.

domenica 16 maggio 2021