BARLEY ARTS: MIKA torna in Italia: nuovo tour, album e singolo

Mika torna con un nuovo singolo in uscita oggi in tutto il mondo! La nuova canzone Ice Cream è disponibile in streaming, download e in programmazione radiofonica da questa mattina. Ice Cream è preludio di un nuovo album e un nuovo tour e si preannuncia come perfetta colonna sonora dell’estate 2019. Scritto da Mika con Dan Black e prodotto da Mark Crew e Dan Priddy con Dan Black, è il primo singolo estratto dal suo nuovo album che verrà pubblicato da Polydor / Universal Music il 4 ottobre, dal titolo My Name Is Michael Holbrook.

L’eclettico protagonista di una straordinaria carriera artistica (che si è articolata in attività diverse come il design e la partecipazione e realizzazione di grandiosi show televisivi come Stasera CasaMika e X Factor in Italia e The Voice in Francia) ha deciso di riportare il focus totalmente sulla musica. A dodici anni dal debutto stellare di Life In Cartoon Motion che fu lanciato dalla hit colossale Grace Kelly, il nuovo progetto arriva dopo 4 album in studio, 1 album in concerto sinfonico, 1 raccolta antologica, 23 singoli e 4 DVD live che gli hanno fruttato certificazioni d’oro e di platino in 32 Paesi del mondo per oltre 10 milioni di dischi venduti.

BRIANZA CLASSICA / 1 GENIO X 5 / CONCERTO A OLGINATE / LUNEDI 3 GIUGNO

"Uno strumento per svelare la musica che è in te" - XVI edizione

1 GENIO X 5

Lunedì 3 giugno / ore 20:30 / Villa Sirtori / piazza Marchesi d'Adda / Olginate (LC)

Holly Czolacz – soprano

QUINTETTO DI FIATI “OROBIE”
Pierandrea Bonfadini – flauto
Stefania Abondio – oboe
Fabio Ghidotti – clarinetto
Alessandro Valoti – corno
Oscar Locatelli – fagotto

Un nuovo appuntamento di Brianza Classica, lunedì 3 giugno, a Olginate: “1 genio x 5” concerto che vedrà protagonisti il soprano Holly Czolacz e il quintetto di fiati “Orobie” composto da Pierandrea Bonfandini al flauto, Stefani Abondio all’oboe, Fabio Ghidotti al clarinetto, Alessandro Valoti al corno, Oscar Locatelli al fagotto. I musicisti eseguiranno un programma dedicato all'Opera e alle sue protagoniste, donne che si struggono per amore, donne sole: Mathilde, Amina e Gilda, perfettamente in linea con il ruolo che il romanticismo affida loro, cantano i loro sentimenti anelando a rivedere l’amato, in scenari cupi e drammatici, che spesso portano a morte, pazzia e tradimento. La più moderna, Musetta, invece, libera, civettuola ed emancipata, è l’unica che parla davvero con il suo interlocutore e trasforma la sua solitudine in arma di seduzione. Da “La Cenerentola” e “Guillame Tell” di Rossini a “La Bohème” di Puccini, passando per “Linda di Chamonix” di Donizetti, “La sonnambula” di Bellini e “Rigoletto” di Verdi.

Bando per il Concorso nazionale delle accademie e delle scuole di teatro musicale 11-14 Luglio 2019

Pubblico questa iniziativa che si rivolge alle accademie e delle scuole di teatro musicale a vocazione non professionale, indetto dal Parco Ludico tematico ambientale "Ecolandia" di Reggio Calabria per sviluppare la cultura del teatro.

Per la scuola vincitrice, un premio in denaro di € 3500,00.

SPAZIO DIAMANTE bando partecipazione Festival InDivenire

Dopo il grande successo di pubblico e critica delle prime due edizioni è aperto il Bando di Partecipazione alla terza edizione del Festival inDivenire, l’ormai atteso evento nato nel 2017 dalla volontà di Alessandro Longobardi e con la direzione artistica di Giampiero Cicciò. La manifestazione si svolgerà presso lo Spazio Diamante dal 24 settembre al 13 ottobre.

Il Festival inDivenire, organizzato da O.T. I. – Officine del Teatro Italiano, il consorzio presieduto da Longobardi, ha come evento centrale il “Premio inDivenire per il Teatro e la Danza” che nasce con lo scopo di individuare e valorizzare nuove opere presentate in forma di studio che grazie al premio diventeranno spettacoli completi.

Dreaming Academy, casting per la produzione professionale "Le Magie di Omnia - Il Musical" e Audizioni per il nuovo anno accademico

Segnalo due bandi di audizione organizzati dalla Dreaming Academy  nelle seguenti date:

- 2 giugno 2019: Casting per la produzione professionale "Le Magie di Omnia - Il Musical"

- 16 giugno 2019 : Audizioni per il nuovo anno accademico

Dal 2012 l’Accademia di Musical e Spettacolo di Padova, Dreaming Academy ha l’obiettivo di formare tutti coloro che vogliono fare del Musical e dello Spettacolo la loro professione. La Dreaming Academy persegue questo obiettivo tramite un percorso formativo di qualità, ottenuto dal legame diretto con la RSL di Londra che le ha permesso di ottenere il riconoscimento internazionale del diploma, rilasciato al termine del triennio accademico e con gli altri enti formativi londinesi quali il West End On Demand e The London Dance Company, grazie al quale ogni anno la Dreaming Academy riesce a proporre moltissimi stage di approfondimento e settimane intensive di workshop con artisti dai più famosi cast del West End di Londra, offrendo anche diverse opportunità lavorative tramite il rapporto con Becky Barrett Management.

Dal mese di giugno 2019, le novità dal sapore internazionale si integreranno al classico programma didattico e alla locale programmazione artistica con due occasioni imperdibili: una lavorativa per professionisti ed una formativa, per gli aspiranti professionisti che vogliono fare del proprio sogno la propria professione.

Dedicata ai professionisti del settore è la call di Domenica 2 giugno , in cui si terranno le audizioni per il rinnovamento del cast di Le magie di Omnia, il musical fantasy scritto, diretto, e prodotto dalla Dreaming Academy che ha debuttato a maggio 2018. In particolare si cercano attori e performers per i ruoli e l’ensemble, con spiccata propensione per l’acrobatica e la danza.

L’audizione prevede l’invio del curriculum con foto in primo piano e a figura intera a casting@dreamingacademy.it. Non saranno visionati video o ascoltate precedentemente tracce audio. A seguito dell'invio verrà dato l'orario di convocazione presso la sede della Dreaming Academy, via Montà 75 a Padova. L’audizione per l’Ensemble, invece si svolgerà dalle 15.00 alle 17.00 e prevederà l’insegnamento di una coreografia e di un brano corale al momento. L’audizione per i Ruoli inizierà dalle ore 17.00 e richiederà la preparazione di due brani, l’insegnamento di una coreografia al momento e la preparazione di due monologhi.

La seconda grande occasione è invece rivolta a chi desidera mettersi seriamente in gioco con l’offerta formativa dell’accademia! Dal mese di Aprile prosegue infatti la sessione di audizioni per l'anno accademico 2019/2020, allo scopo di selezionare nuovi allievi che intendano intraprendere il percorso formativo per specializzarsi nello studio delle Arti Sceniche e Performative. La grande novità di questa sessione è la messa in palio di 10 borse di studio al 100% per il prossimo anno accademico, in virtù dell’inserimento dell’offerta formativa nell’ambito della progettualità nazionale ed europea.

Le audizioni si terranno Domenica 16 giugno 2019 sempre presso la Dreaming Academy, via Montà 75 a Padova. Per ragioni organizzative, è obbligatorio prenotare la propria audizione, contattando la segreteria dell’Accademia per concordare giorno e orario nel quale presentarsi per partecipare alla giornata accademica. L’audizione consiste in 3 prove: una prova di danza, una prova di canto, e una prova di recitazione.

ELEONORA PIPPO - Asti Teatro Festival, 20 Giu + Kilowatt Festival, 19 Lug - LA NOTTE È DEI FANTASMI

il mattino è degli angeli

il pomeriggio è dei diavoli

la notte è dei fantasmi

LA NOTTE È DEI FANTASMI
i_fantasmi_project
un progetto di ELEONORA PIPPO
con la sceneggiatura originale per fumetto di RATIGHER

Presentazione in anteprima
Gìo 20 giu 2019 ore 19:00 / Asti Teatro Festival - Ven 19 lug 2019 ore 20:15 / Kilowatt Festival Sansepolcro AR

Il diffusissimo fenomeno del karaoke (カラオケ) diventa qui il dispositivo scenico che racconta la storia: un festino di tredicenni, telecamere nascoste. Un ragazzino spregiudicato vende la diretta streaming ad un sito di guardoni. Ma la notte appartiene ai Fantasmi: tre teppisti + uno spirito vero irrompono nella festa e costringono i ragazzi a guardare dritto in faccia la paura più̀ profonda. Sul palco un cast di ragazze e ragazzi non professionisti reclutati in ogni città in cui lo spettacolo è programmato.

foto di Zoe Vincenti

I Legnanesi, la Pinetta non c'è più: un ricordo della maschera di Alberto Destrieri

Ci sono "maschere teatrali" che entrano di diritto nella storia dello spettacolo italiano.

Un po' di "biacca", anche se ora forse, non si usa più, uno sguardo particolare, un sorriso, una movenza, una camminata.

Non solo commedia dell'arte: I Legnanesi, che quest'anno festeggiano 70 anni di attività, tra la precedente compagnia e quella attuale, hanno dato vita a dei personaggi che sono diventati riconoscibili ed amati dal grande pubblico.

Accanto ai tre protagonisti, Teresa, Giovanni e Mabilia, la famiglia allargata, o anche il cortile stesso, portano alla ribalta altre figure che non si possono definire minori, ma che anzi danno colore e spessore a quella fantasia teatrale che tanto non è lontana dalla realtà.

La STM porta in scena OKLAHOMA! in anteprima italiana

STM – Scuola del Teatro Musicale e Associazione Spazi Musicali sono lieti di annunciare l’anteprima italiana di OKLAHOMA!, pietra miliare del binomio Rodgers & Hammerstein che valse loro uno speciale Premio Pulitzer®.

L’anteprima andrà in scena sabato 1 giugno ore 21.00 in una location suggestiva all'aperto, nella piazza Libertà di Travagliato (BS).

Il progetto vedrà la collaborazione tra STM e l’Associazione Spazi Musicali e l’allestimento porterà in scena 42 interpreti della Scuola del Teatro Musicale con 60 elementi d’orchestra.

Riccione, il musical MOVIE in scena A OLTREMARE DI RICCIONE

"Riccione come Broadway e Hollywood. Nell’Oltremare Theatre arriva MOVIE, il musical novità 2019, prodotto da Costa Edutainment, per la regia di Elena Ronchetti. Domenica 23 giugno, alle 21:00 si è tenuta la prima nazionale con tanto di red carpet e super ospiti.

Dedicato a un pubblico di tutte le età e tutte le nazionalità, il musical vede in scena ballerini e performer di altissimo livello, con esperienze anche a livello internazionale, che condurranno gli spettatori in un viaggio di 70 minuti di emozione e magia. Il musical va in scena due volte a settimana a giugno, tre volte a settimana tra luglio e agosto e poi anche di sera (11 e 21 luglio, 11 e 25 agosto).

Il cast è diretto da Elena Ronchetti. Ballerina, attrice, coreografa e regista, lavora da anni nei teatri più famosi d’Italia, collaborando con registi di fama mondiale come Garinei, Giovannini, Gino Landi, Nanni Moretti e Saverio Marconi. Ha lavorato accanto ad attori come Gino Bramieri, Enrico Brignano, Sabrina Ferilli, Maurizio Mattioli, Valerio Mastandrea, Enrico Montesano. Dal 2003 è la direttrice artistica, coreografa e regista di tutti gli spettacoli dei parchi Costa Edutainment in Romagna: Oltremare, Italia in Miniatura, Aquafan.

Lo spettacolo strizza l’occhio alla grande commedia musicale e al mondo del cinema, dai film d’animazione agli Oscar, su uno dei palcoscenici più particolari d’Italia. Oltremare Theatre, infatti, è l’unico teatro che abbina 120 metri quadrati di palco a un gigantesco schermo da 600 mq, in un mix unico di arte, musica e tecnologia, per volare al di là di ogni immaginazione.

La direzione musicale è di Andrea Tosi, i testi sono di Gianfranco Vergoni. Visual project Massimiliano Pontellini, luci e fonica Mirco Casadei e Massimo Fabbri, costumi Sartoria D’inzillo e Elena Brighi.

CAST

Alan Bertozzi (“Men in Italy” regia di Alfonso Lambo e “La Vedova Allegra” regia Gino Landi), Vincenza Brini (“Canto perché non so nuotare” regia Massimo Ranieri, coreografie Franco Miseria e “Aggiungi un posto a tavola“ regia Gianluca Guidi, coreografie Gino Landi), Nico Buratta (“Mary Poppins the Broadway musical” regia di Federico Bellone, “Loretta Goggi in Gypsy il musical” regia di Stefano Genovese), Andrea Carli (“La famiglia Addams” e “Bronx Tale” regia Claudio Insegno), Giulia Cesaroni (Disneyland Paris, coreografie Anthony Depras, "Vorrei la pelle nera", regia Maurizio Colombi), Giada d'Auria (“Flashdance” regia di Federico Bellone Stage Entereinment, “Priscilla la regina del Deserto” di Bellone - Broadway production, “La Febbre del sabato sera” regia di Claudio Insegno), Matteo Faieta ("Rugantino" di Garinei e Giovannini, "Priscilla, la regina del deserto il musical" di Simon Philips), Sara Filipucci (“Aggiungi un posto a tavola” di Gino Landi e “Notre Dame de Paris” di Gilles Maheu e Weyne Fowkes), Giampiero Giarri (“Romeo e Giulietta ama e cambia il mondo” di Giuliano Peparini e “Notre Dame de Paris” di Gilles Maheu e Weyne Fowkes), Maria Sacchi (“Grease” regia di Saverio Marconi, “Peter Pan” regia di Maurizio Colombi), Lorenzo Tognocchi (“Flashdance” e “The Blues Legend” regia di Chiara Noschese prodotto da Stage Entertainment Italia), Renato Tognocchi ("Footloose" regia Martin Michel, "La febbre del sabato sera" regia Carline Brouwer), Nicole Zignani ("Ballet Inoffensif" regia Mauro Bigonzetti e "Il Principe Ranocchio" regia di Melina Pellicano).

TRAMA

Un Regista, sognatore e caotico, vuole rievocare le emozioni provate da spettatore. Una pignola Assistente controlla la pianificazione dello spettacolo, le audizioni, le prove... mentre una misteriosa figura, si aggira per il teatro in una magica dimensione. Come se fosse lui a saperla più lunga di tutti… Una carrellata di grandi successi dai film musicali alle atmosfere classiche dei grandi maestri del cinema, rivisitate come in un sogno. Un racconto dolce, esilarante e imprevedibile, che mette in luce alcuni tra i migliori talenti del musical italiano; questi sono gli ingredienti di “MOVIE”, un viaggio colorato e poetico che risveglia in tutti noi la capacità di meravigliarci insieme".

CHRISTIAN DE SICA - SI AGGIUNGONO NUOVE DATE ALLA TOURNEE TEATRALE "CHRISTIAN RACCONTA CHRISTIAN DE SICA"

Christian De Sica torna a teatro con “Christian racconta Christian De Sica”, dopo lo straordinario successo raccolto nelle prime tappe del 2019, si aggiungono nuove date alla tournée teatrale. Il grande showman italiano partirà il 18 novembre da Verona – Teatro Filarmonico e a seguire farà tappa a Legnano - Teatro Galleria il 23 novembre, Lugano - Palazzo dei Congressi il 27 novembre, Cosenza – Teatro Rendano il 9 dicembre, Catania – Teatro Metropolitan dal 13 al 15 dicembre, Palermo – Teatro Golden il 16 dicembre, Firenze – Teatro Verdi il 19 dicembre e Lecce – Teatro Politeama Greco il 21 dicembre.

Christian De Sica torna al suo grande amore: il teatro. L’attore, regista e showman italiano si racconta al pubblico con parole e canzoni, narrando gli incontri della sua vita e gli aneddoti della sua carriera. In un dialogo spumeggiante con Pino Strabioli, brillante attore e raffinato interprete, con lui sul palco nella inedita veste di cerimoniere dello show e insieme a un’incredibile band diretta dal Maestro Marco Tiso.

Concerto di primavera Arteviva nuova stagione 2018/2019 - 10 giugno, Santa Maria delle Grazie

Ultimo appuntamento per i concerti di primavera presso la Basilica di Santa Maria delle Grazie, dopo il grandissimo successo con tutto soldout ottenuto lo scorso 6 maggio con la IX Sinfonia di Ludwig van Beethoven, il programma per il giorno 10 giugno proporrà due titoli sinfonici di grande fascino e richiamo: il Preludio dell’opera Die Meistersinger von Nürnberg di Richard Wagner e la VI Sinfonia “Patetica” di Pyotr Ilyich Tchaikovsky.
La presenza ai nostri concerti di un pubblico sempre più fidelizzato e il sicuro successo delle iniziative saranno garantiti dalla consueta qualità degli organici, dal fascino del repertorio proposto e dalla bellezza dello scenario che ospiterà gli eventi.

CASTING: bando audizioni spettacolo HORROR Torino

Ricevo e segnalo:

"DIMENSIONE EVENTI S.R.L. indice bando di audizione per prossima produzione italiana di spettacolo a tema HORROR.

Periodo di lavoro: ottobre 2019-febbraio 2020

Si cercano: attori ed attrici (secondo le caratteristiche sotto indicate)

Il Rompiballe: Pisu e Batta al Teatro San Babila, curtain call

Si è conclusa con successo la stagione del teatro San Babila di Milano.

La chiusura del cartellone, avvenuta il 26 maggio, è stata affidata a Il Rompiballe, un testo di Francis Veber, affidato, nei protagonisti, a Max Pisu e Claudio Batta, due personaggi amati della tv italiana (ma non solo tv).

Lo spettacolo, per la regia di Marco Rampoldi. ha sostituito il precedentemente annunciato Boomerang.

La traduzione del copione non ha inficiato la potenza della scrittura originale, con un plot narrativo, in un'unità di luogo e tempo, che non lascia tregua per l'escalation di battute al fulmicotone e per le gag che ricordano classici come La Cena dei Cretini.

CMS Children’s Musical School, ecco gli stage estivi

Un campus in stile Musical curato da veri performer. La CMS Children’s Musical School, apre le porte agli allievi esterni per cinque giorni di full immersion nel mondo della danza, del canto e della recitazione.

UN NUOVO BROWSER CHE FINANZIA I PROGETTI TEATRALI

UN NUOVO BROWSER CHE FINANZIA I PROGETTI TEATRALI

Claudio Crocetti, autore di Georgie il Musical, propone questo nuovo browser.

"Esiste un' alternativa al Crowdfunding per supportare progetti teatrali in Italia?

Molti mi conoscono come autore e produttore di Georgie il Musical ma probabilmente ignorano che sono un informatico e manager da 23 anni in una delle maggiori multinazionali dell’informatica, la IBM.

“MARY POPPINS Il musical” arriva a Roma al Teatro Sistina, dal 17 ottobre 2019

Con sette mesi di programmazione, 200 repliche e 200.000 spettatori nella sola città di Milano, “Mary Poppins” è stato il musical di maggiore successo delle ultime stagioni teatrali. WEC - World Entertainment Company è lieta ora di accogliere le numerose richieste dei fan e di annunciare che “Mary Poppins il musical” sarà finalmente in scena a Roma al Teatro Sistina dal 17 ottobre 2019.

I biglietti saranno disponibili da martedì 4 giugno alle ore 10.00 presso le prevendite ufficiali.
E per permettere veramente a tutte le famiglie con ragazzi di assistere a questo grande evento in stile Broadway, sono stati dedicati dei prezzi speciali a partire da due componenti!

"TILT" LE CIRQUE WORLD'S TOP PERFORMERS

Dopo il successo di ALIS applaudito da oltre 175.000 spettatori, LE CIRQUE WORLD’S TOP PERFORMERS, la compagnia formata dai migliori artisti del Nouveau Cirque e provenienti dal Cirque du Soleil, presenta uno show completamente nuovo e inedito, dove in un mondo parallelo puoi vivere la vita che sogni, ma dove tutto ciò che accadrà è reale. Per il pubblico sarà un’esperienza davvero unica ed indimenticabile. Uno spettacolo di 90 minuti senza interruzioni e senza usare animali.

LE CIRQUE WORLD’S TOP PERFORMERS riparte dall’Italia con questo attesissimo family show e sarà la grande novità dell’anno.

PIPPIN IL MUSICAL – LO SPETTACOLO DI FINE ANNO DI MTS - MUSICAL! THE SCHOOL

PIPPIN IL MUSICAL – LO SPETTACOLO DI FINE ANNO DI MTS - MUSICAL! THE SCHOOL

"E’ stato un anno intenso e ricco di novità.
E’ iniziata la ristrutturazione della storica sede di Via Imbonati, ha preso il via il master per attori ed anche il terzo anno MTS gratuito dedicato al tirocinio. Numerose sono state le esperienze fatte maturare ai ragazzi dell’Accademia grazie a prestigiose collaborazioni come quella con Maison Milano ed Erbolario Brera Milano per il Fuori Salone del Mobile, con il Comune di Milano per alcuni eventi in zone periferiche della città e con il Museo della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci per ESA European Space Agency. Forti dei tanti impegni siamo finalmente arrivati all’immancabile appuntamento dello spettacolo di fine anno.

Il titolo scelto quest’anno è PIPPIN – il musical.
Un solo titolo ma più repliche. Infatti la direzione di MTS - MUSICAL! THE SCHOOL dà la possibilità ai propri allievi di sperimentarsi in più repliche con un doppio cast. Le rappresentazioni aperte al pubblico saranno in scena dall’8 all’11 giugno presso Imbonati 11 Art Hub – Via imbonati, 11 Milano - Sala NONSOLOTEATRO.

BRIANZA SACRA, SPLENDORI DEL BAROCCO SACRO EUROPEO: CONCERTO A SEVESO

Primo appuntamento con Brianza Sacra, una rassegna nella rassegna musicale Brianza Classica interamente dedicata al repertorio sacro e alla musica antica, all’arte e alla spiritualità che si svolgerà nei più suggestivi luoghi di culto della Brianza.

Sabato 25 maggio alle ore 21,00 presso il seicentesco Santuario di San Pietro Martire a Seveso, l’Ensemble Festa Rustica proporrà agli spettatori il concerto Splendori del barocco sacro europeo. Una serata all’insegna della musica barocca europea con celebri arie e composizioni di artisti francesi, italiani, tedeschi e inglesi quali Vivaldi, Bach e Purcell. Un vero e proprio viaggio musicale nel repertorio più celebre della Musica Sacra che avrà come protagonista la voce del soprano Enrica Mari e gli elementi dell’Ensemble Festa Rustica, gruppo di specialisti di musica antica che si esibirà su copie di strumenti originali e che per l’occasione suonerà il pregiato organo ottocentesco di autore anonimo presente nel Santuario.

Programma:
Francia
MARC-ANTOINE CHARPENTIER: Preludio dal Te Deum
Italia
GIOVANNI PAOLO CIMA: Sonata seconda dai Concerti Ecclesiastici per canto e basso
CLAUDIO MONTEVERDI: Jubilet per soprano e basso continuo
GIOVANNI B. RICCIO: Sonata prima dalle Divine Lodi Musicali per canto e basso
ANTONIO VIVALDI: Domine Deus dal Gloria
Germania
JOHANN SEBASTIAN BACH: Aria Bist du bei mir, Aria dalla terza Suite per orchestra, Corale dalla cantata 147 Gesù Gioia
Inghilterra
HENRY PURCELL: Tre Anthems, I will give thanks, Lord have mercy upon us, Allelujah

ENSEMBLE FESTA RUSTICA
Dal 1992 il flautista-violoncellista Giorgio Matteoli si esibisce regolarmente come solista-direttore dell’ensemble barocco su strumenti antichi, da lui fondato, FESTA RUSTICA. L’Ensemble, da ormai venti anni è presente in alcune tra le più importanti Istituzioni concertistiche italiane (tra cui Settembre Musica di Torino ed Oratorio del Gonfalone Festival del Clavicembalo e Grande musica in Chiesa di Roma, Festival del Lago d’ Orta…) e Festival stranieri (Francia, Spagna, Montecarlo, Germania…). Per le numerose produzioni discografiche incentrate sulla riscoperta di opere note e meno note del repertorio barocco realizzate per svariate etichette, ha ottenuto prestigiose segnalazioni e lusinghieri consensi dalla critica nazionale e internazionale.

Il concerto è a ingresso gratuito con prenotazione consigliata sul sito www.brianzaclassica.it Le prenotazioni si aprono il lunedì e si chiudono il giorno prima del concerto, salvo esaurimento dei posti disponibili: in quest’occasione le prenotazioni online si aprono lunedì 20 maggio. Sono garantiti posti nelle prime file per i Sostenitori e posti a sedere per i Residenti di Seveso, previa prenotazione telefonica al numero 335 5461501 o via email: info@brianzaclassica.it. Per chiunque è possibile presentarsi il giorno stesso dello spettacolo e usufruire di eventuali posti residui. Tutte le prenotazioni sono garantite fino a 15 minuti dall’orario d’inizio.

Brianza Classica è un progetto di Early Music Italia.
Gode del sostegno di Fondazione Cariplo e del patrocinio del Consiglio della Regione Lombardia, della Provincia di Lecco, della Provincia di Monza e Brianza e del Touring Club Italiano. Ha inoltre il sostegno di Banca Popolare di Sondrio, FNP Cisl Pensionati Monza Brianza Lecco, Unione Fiduciaria.
Pianoforti Riva è sponsor tecnico.

Il programma aggiornato dei concerti, gli approfondimenti e le schede degli artisti sono presenti sul sito web www.brianzaclassica.it

CASTING: WE WILL ROCK YOU europeo, con la regia di Massimo Romeo Piparo

Ecco il bando per WE WILL ROCK YOU europeo, con la regia di Massimo Romeo Piparo.

Cliccate sotto.

The Boys in The Band Italia: il cast e le info

Nel cinquantesimo anniversario della nascita del Movimento LGBT (giugno 1969, New York, Greenwich Village) debutta, finalmente, in Italia The Boys In The Band, l’opera teatrale del commediografo americano Mart Crowley, diventata manifesto del Movimento stesso.

Pietra miliare della storia del teatro, questo testo viene per la prima volta proposto al pubblico italiano grazie alla traduzione e all’adattamento di Costantino della Gherardesca che lo produce accanto a Giorgio Bozzo, il regista.

Teatro San Babila, in scena Il Rompiballe con Max Pisu e Claudio Batta

Per un killer che deve uccidere dalla finestra di una camera d’albergo l’uomo politico che sta per fare rivelazioni sconvolgenti, cosa ci può essere di meno opportuno che un fotografo ‘rompiballe’ e con tendenze suicide nella stanza accanto? Soprattutto se le azioni maldestre del rompiballe fanno sì che le camere d’albergo vengano visitate continuamente da mogli esasperate, amanti aggressivi, cameriere impiccione, poliziotti maldestri…

In un percorso di incrocio fra l’immediatezza comunicativa dei comici in scena e un testo teatrale strutturato ci si avventura nel territorio della ‘farsa moderna’, rivisitando uno dei capolavori dell’autore della Cena dei cretini.

Cannes presentata la XI edizione di Italian Movie Award

"Come di consueto, il 20 maggio a Cannes presso l'Italian Pavilion, in occasione del 72° Festival De Cannes, il Presidente e Direttore Artistico Carlo Fumo ha presentato la XI edizione del Italian Movie Award ® Festival Internazionale del Cinema Italiano All’Estero dedicata al 500° anniversario dalla scomparsa di Leonardo da Vinci. Insieme al conduttore del Festival Luca Abete, sono state annunciate le date del Festival che si terrà presso l’Italian Movie Arena nel parco de La Cartiera di Pompei dal 27 luglio al 4 agosto.

Il Festival torna dopo il grande successo di pubblico e critica ottenuto durante le celebrazioni in occasione della X edizione. Oltre 32.000 presenze nella storica Città di Pompei. Mentre, in occasione della cerimonia di premiazione tenutasi a New York all’interno del prestigioso Frank A Bennack Theater, presso il The Paley Center for Media di Manhattan, trasmessa dalle reti Mediaset Iris, Extra e Mediaset Italia, ha superato 1 milione di ascoltatori in Italia e all’estero.

In apertura, Carlo Fumo ha parlato delle tante novità della prossima edizione come l’evoluzione del Italian Media Master giunto alla VI Edizione. Il percorso formativo gratuito per 100 studenti, quest’anno, oltre alla Scuola di Cinema di Napoli vede anche la collaborazione con l’Università degli Studi Suor Orsola Benincasa di Napoli e con un brand internazionale leader nell’innovazione come Intel, che fornirà al Master un supporto tecnologico all’avanguardia. Gli studenti potranno usufruire di un potente PC dotato di SSD Intel® Optane™, unità di archiviazione ad alta velocità, e processore Intel® Core™ X di ultima generazione, in grado di trasformare il PC in uno studio cinematografico professionale capace rapidamente e simultaneamente di creare e di gestire enormi file in 4K o superiori per progetti audiovisivi e altri carichi di lavoro intensivi, come esperienze di realtà virtuale (VR) ad alta qualità. Infine, Intel assegnerà il premio Italian Movie Award | Best Animation al miglior cortometraggio di animazione, nel concorso internazionale per cortometraggi “Short Social World Competition”. Il Master permetterà ad ogni singolo partecipante di sviluppare competenze audiovisive con l’esperienza e l’insegnamento di importanti professionisti del settore e docenti universitari. Al termine verrà realizzato anche un contenuto video con tutti i partecipanti mediante l’utilizzo di attrezzature cinematografiche. Per partecipare sarà sufficiente scaricare e inviare il modulo di iscrizione firmato, facilmente reperibile sul sito www.italianmovieaward.it.

Campus di Teatro e Musica alla Fabbrica Del Vapore - 10-23 giugno

Il progetto formativo della prima compagnia di opera contemporanea di Milano è alla sesta edizione. Debutterà al Teatro Carcano domenica 23 giugno al termine del Campus intensivo di canto, musica, scenografia, teatro, combattimento scenico e danza.

Dal 10 al 23 giugno, in orario 9-18, la Fabbrica del Vapore di Milano ospiterà ragazzi di età compresa fra gli 8 e i 18 anni che avranno la possibilità di frequentare a scelta uno dei laboratori necessari alla messa in scena di uno spettacolo.

CANNES, PRESENTAZIONE DELLA SETTIMA EDIZIONE DELL' ARIANO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL

È stata presentata, durante il 72esimo Festival di Cannes, la 7a edizione dell'Ariano International Film Festival.
Alla conferenza stampa, tenutasi il 18 maggio all'Italian Pavilion dell'Hotel Le Majestic, hanno partecipato Daniele Langella (direttore creativo AIFF), Angelo Bassi (produttore e distributore di Mediterranea Production), Prashant Shah (produttore di Bollywood Hollywood Production).
Ospite d'onore l'attrice Emily Shah, protagonista del film “Jungle Cry”, che sarà presentato in anteprima durante il festival e di cui si è parlato anche durante l'incontro.
È la sesta volta che Ariano International Film Festival si ritrova in questo contesto prestigioso per raccontare le sue novità e lanciare l'appuntamento alla prossima edizione, che si terrà dal 29 luglio al 4 agosto nella città di Ariano Irpino, in provincia di Avellino.