Jacopo Pelliccia è ORAZIO in PLAY HAMLET

Jacopo Pelliccia (Evita, Billy Elliot, Peter Pan, Happy Days, Fame, Notting Hill) sarà “ORAZIO” nello spettacolo “PLAY HAMLET” diretto da Alessandro Sena e prodotto da
I Giardini di Antares in scena a Roma dal 21 al 26 Novembre presso il Teatro Cometa Off.

“PLAY HAMLET”
E’ un Amleto contemporaneo quello portato in scena da Alessandro Sena che firma adattamento e regia di questo spettacolo nel quale il testo di William Shakespeare è stato riadattato in chiave moderna, senza alterarne la poesia e i dialoghi originali.
11 gli attori sul palco che si muovono in una scena mai statica, inondata da immagini e musica, riflesso dei sentimenti spesso mutevoli e contrastanti che abitano i personaggi dello spettacolo.
Il “gioco” di Amleto è sempre chiaro e dirompente. Egli si muove con estrema disinvoltura fra i complessi rapporti che lo circondano, siano essi di potere, vendetta, amore o tradimento, e lo fa con la consapevolezza di chi, deluso da tutti, non ha più nulla da perdere.

Spettacolo dal vivo, approvata la legge

Una bella notizia!

E' stato approvato il Codice dello Spettacolo dal vivo, che riguarda quindi teatro, danza, musica, circo (in questo caso, no agli animali!).

Sono stati 265 i voti a favore e 13 no.

Tra le altre cose, la riforma aumenta le risorse del Fondo Unico per lo Spettacolo con fondi pari a +9.5 milioni di euro per ciascuno degli anni 2018 e 2019 e a +22.5 milioni di euro a decorrere dal 2020.

Cito da "La repubblica.it".

"L’Art Bonus esteso a tutti i soggetti dello spettacolo dal vivo, dalle orchestre ai festival, il tax credit per la musica, l’aumento progressivo del Fus, il Fondo unico per lo Spettacolo, cioè i contributi dello Stato al settore musica. E poi  (...) “introduce maggiore trasparenza, porta sostanziali novità per il rilancio e la crescita del settore e prevede il graduale superamento della presenza degli animali nei circhi». E in twitt Dario Franceschini ha aggiunto e“tra le tante cose importanti della #NuovaLeggeSpettacolo, una mi sta particolarmente a cuore, l’art. 1, comma3. “La Repubblica riconosce altresì: b) il valore delle espressioni artistiche della canzone popolare d’autore”. Un traguardo importante per il suo ministero dopo l'approvazione della legge sul cinema. E soddisfatto è anche il Direttore Generale del Mibact, Onofrio Cutaia che si richiama a sua volta all’articolo 1, “la repubblica sostiene lo spettacolo in tutte le sue forme” e lo riconosce come elemento di coesione e identità nazionale: Mi pare fondamentale stabilire il principio”.

Questi i punti fondamentali.

SPETTACOLI IN CERCA DI PRODUZIONE, 5° proposta: "Maria Callas, la Divina".

Ecco il quinto appuntamento con la rubrica SPETTACOLI IN CERCA DI PRODUZIONE.

Come sempre, il promemoria.

1) il materiale inviato deve essere proposto sotto forma di comunicato in word più immagini in jpg.
2) é preferibile siano spettacoli inediti (ovviamente già depositati e registrati da parte degli autori), pronti in ogni loro parte, atti solo ad essere presi e messi in scena.
3) la rubrica di carattere prettamente giornalistico, é solo una vetrina per fare incuriosire eventuali produttori.
4) ovviamente non si garantisce interesse né da parte di produttori né da parte dei teatri
5) trattandosi di una vetrina, colui che invia la mail si assume ogni responsabilità del materiale inviato, sia per la qualità della proposta, sia per eventuali diritti dell’opera, inedita e non
6) il materiale deve essere pubblicabile così come viene inviato e va implementato con contatti per approfondimenti ed eventuale interesse da parte di terzi
7) la pubblicazione é gratuita e a discrezione della sottoscritta, come ogni altro comunicato stampa.
La sottoscritta non si assume alcuna responsabilità per il materiale pubblicato né per eventuali messe in scena, né per eventuali diritti.

Detto questo, silvia.arosio@gmail.com

Dopo la prosa, due musical e due commedie brillanti, oggi per voi un monologo: "Maria Callas, la Divina".

Cliccate sotto.

Tre Sull'altalena al Teatro San Carluccio di Napoli

Da giovedì 9 a domenica 12 novembre (giovedì- venerdì e sabato ore 21:00, domenica ore 18:00), presso il Nuovo Teatro Sancarluccio di Napoli (via San Pasquale a Chiaia,49), si terrà lo spettacolo di Luigi Lunari “Tre sull’altalena” con Stefania Benincaso, Arianna Gaudio, Stefania Aluzzi e Nicola Ciccariello per la regia di Roberto Negri.

CASTING per il musical sulla vita del Beato don Giuseppe Puglisi: Coreografie Enzo Paolo Turci, Regia Michele Paulicelli

Casting per il musical sulla vita del Beato don Giuseppe Puglisi.
Coreografie Enzo Paolo Turci, Regia Michele Paulicelli.

CASTING: spettacoli di Sipario di Luce Stageproductions e Arabafenice srl, tra cui AMALFI 839AD

Un bando decisamente accattivante, che riguarda diversi spettacoli di

Sipario di Luce Stageproductions e Arabafenice srl, tra cui AMALFI 839AD – The Epic Musical, arrivato alla VII Stagione).

Notizia interessante anche per il pubblico e non solo per gli artisti: sta arivando anche Rebellum, un nuovo musical originale immersivo!

AMALFI 839AD – The Epic Musical (VII Stagione)

Periodo di attività: da Maggio ad Ottobre

Spettacoli previsti: 70 repliche

Genere: Musical originale immersivo

www.amalfimusical.it   |   Facebook: AmalfiMusical

REBELLUM – Storia di una amore eterno

Periodo di attività: da Maggio ad Ottobre

Spettacoli previsti: 50 repliche

Genere: Musical originale immersivo

MUSICALS OF THE WORLD

Periodo di attività: da Maggio ad Ottobre

Spettacoli previsti: 35 repliche

Genere: Musical recital

DREAMIN’ EIGHTIES

Periodo di attività: da Maggio ad Ottobre

Spettacoli previsti: 15 repliche

Genere: Musical con musiche edite

SINGING HOLLYWOOD

Periodo di attività: da Maggio ad Ottobre

Spettacoli previsti: 15 repliche

Genere: Musical con musiche edite

THAT’S AMORE!

Periodo di attività: da Maggio ad Ottobre

Spettacoli previsti: 15 repliche

Genere: Musical recital

n. 10 CANTANTI/ATTORI di sesso maschile con buona attitudine al ballo, al movimento e al combattimento scenico.

n. 10 CANTANTI/ATTRICI di sesso femminile con buona attitudine al ballo e al movimento scenico.

n. 4 TECNICI per la gestione di luci di scena e diffusione audio durante lo spettacolo

n. 8 FIGURE FEMMINILI O MASCHILI per gestione dell’accoglienza del pubblico agli spettacoli e la promozione culturale degli eventi

NELLA PROSSIMA PAGINA I DETTAGLI.

Casa Bit: crowdfunding per il teatro interno, il Teatro Scalzo

Casa Bit è la sede della Compagnia BIT di Torino, luogo in cui nascono, crescono e prendono vita gli spettacoli della Compagnia, tra cui in tour IL PRINCIPE RANOCCHIO, e presto il debutto di A CHRSITMAS CAROL MUSICAL.

All’interno della bellissima sede della Compagnia, c’è un piccolo teatro, chiamato TEATRO SCALZO perché gli ospiti sono invitati a togliersi le scarpe prima di iniziare.

Perchè si chiama Teatro Scalzo? Togliersi le scarpe per entrare nel Teatro Scalzo è un gesto simbolico che fissa immediatamente negli spettatori l'idea di separazione tra il dentro e il fuori, tra quotidiano e l’insolito, tra la realtà e la poesia: si entra scalzi in uno spazio confortevole e in uno stato d’animo di serenità e rilassatezza per sentirsi parte della scena.

Il Teatro Scalzo può accogliere 99 spettatori, ha un ampio spazio scenico, ha le quinte, una piccola postazione di regia e il fondale nero. Al teatro mancano le americane, l’impianto luci, un adeguato impianto audio, il sipario e l’arlecchino.
Il Teatro ha bisogno del VOSTRO AIUTO per essere terminato e cosi nasce la campagna di crowfunding sulla piattaforma EPPELA, “Accendiamo il Teatro Scalzo”.

Ecco il link
https://www.eppela.com/casabit
Donare è facilissimo e per ogni donazione c’è una ricompensa, ogni ricompensa corrisponde ad un ruolo sul palcoscenico…dalla comparsa al produttore.

Milano ride e canta: Walter Di Gemma al Nuovo di Milano

Walter Di Gemma, cantautore e cabarettista milanese, sarà protagonista dei Pomeriggi al Teatro Nuovo con: “Milano ride e canta”, giovedì 9 novembre - ore 15.00 presso il Teatro Nuovo di Milano.

Walter Di Gemma farà rivivere la Milano raccontata, cantata, amata dai più importanti esponenti della tradizione: Valdi, Gaber, D’Anzi, Jannacci, Rossi e molti altri. Più di 300 repliche nel corso degli anni, in versioni di volta in volta aggiornate, dimostrano quanto interesse ruoti ancora intorno alla cultura lombarda. Interprete ideale del panorama artistico milanese attuale, Di Gemma è in grado di riportare al pubblico le atmosfere, la poesia e l’ironia meneghina.

GRAN FOLLIA AL SALONE MARGHERITA DAL 29 NOVEMBRE AL 4 FEBBRAIO

Martufello Manuela Villa Mario Zamma
Matilde Brandi Morgana Giovannetti Enzo Piscopo
in
GRAN FOLLIA!
Spettacolo culminante e travolgente
di Pier Francesco Pingitore
con la straordinaria partecipazione di Pamela Prati

Apertura pirotecnica per lo storico Salone Margherita che l’8 novembre compie 100 anni.“Gran Follia!”, lo spettacolo di Pier Francesco Pingitore, aprirà alla fine di novembre – secondo tradizione – la stagione del Salone Margherita.

Sarà uno spettacolo innovativo, diverso da tutti quelli che lo hanno preceduto sul magico palcoscenico di Via Due Macelli. Il filo conduttore sarà costituito da un’imponente cavalcata musicale, sulle canzoni dai primi del Novecento ad oggi, che hanno commosso, divertito ed entusiasmato cinque generazioni di italiani. Inoltre a traghettare il pubblico nel tempo saranno i personaggi più rappresentativi del periodo, da Petrolini a Kim Jong Un…

“Sindrome da Web” , Ideazione e coreografia di Tony Lofaro, in arrivo alTeatro Oscar di Milano

Venerdì 17 e sabato 18 novembre, alle ore 21.00 sarà in scena al Teatro Oscar di Milano “Sindrome da Web”, uno spaccato della società contemporanea, una retrospettiva a volte dura, a volte divertente sulle dipendenze sorte con l’avvento di Internet e tutto ciò che al giorno d’oggi è diventato “normalità” : whatsapp, video giochi, social media, youtube etc…

Lo spettacolo, in un atto unico, tramite il linguaggio della danza moderna, vuol mettere lo spettatore davanti alla realtà, alle dipendenze, piccole o grandi ossessioni, gesti quotidiani che si ripetono rendendo le persone talvolta invisibili, uguali, omologate, alla ricerca della perfezione del mostrarsi, per essere accettate da una società che vuole tutti in un unico modo: dei moderni manichini.
Biglietto 15 €, ridotto 10 € (sotto i 25 anni).

Manzoni Family: LA REGINA DEI GHIACCI, Sabato 11 novembre 2017 ore 15,30

Sabato 11 novembre 2017
ore 15,30

All Crazy - Sold Out
presentano
LA REGINA DEI GHIACCI
MINI MUSICAL

REGIA Michele Visone
DIREZIONE VOCALE Martha Rossi
COREOGRAFIE Claudia Pari & Mattia Ferretti
DESIGN SCENOGRAFICO Giuseppe Di Falco
DIREZIONE ARTISTICA Maurizio Colombi


NDA: CLICCATE SOTTO PER LEGGERE IL CAST: E CHE CAST!

GIOVANNI NUTI e MONICA GUERRITORE, GRANDE SUCCESSO PER LE 3 SERATE: ALDA MERINI - "IL CONCERTO"

Grande successo per le tre serate di ALDA MERINI - “IL CONCERTO” con GIOVANNI NUTI, MONICA GUERRITORE e molti ospiti, andato in scena al Teatro dal Verme di Milano, al Teatro Sistina di Roma e al Teatro Duse di Bologna!

In merito al grande successo dei tre concerti-evento Giovanni Nuti dichiara: "Questi tre concerti di Milano, Roma e Bologna sono stati un’esperienza bellissima. Ho avuto al mio fianco, come nello spettacolo 'Mentre rubavo la vita', una compagna straordinaria, Monica Guerritore, che ha incarnato la follia, la sensualità, l’energia e la libertà di Alda Merini; tutti i miei bravissimi musicisti, ma ho avuto anche il supporto di molti artisti ospiti che mi hanno testimoniato con la loro vicinanza e la loro arte quanto abbiano condiviso il progetto di 'Accarezzami musica'. Fabio Armiliato, Lucia Bosè, Fabio Concato, Marco Ferradini, Grazia Di Michele, Enzo Gragnaniello, Iskra Menarini, Andrea Mirò & Dario Gay, Rita Pavone, Daniela Poggi, i Piccoli Cantori di Milano, è stato meraviglioso duettare con loro. E come dimenticare due ospiti speciali come Carla Fracci a Milano e Roberto Vecchioni a Bologna? E i momenti molto toccanti degli omaggi che abbiamo reso a Daniela Dessì e a Mariangela Melato? Ringrazio tutti dal profondo del cuore, come ringrazio tutti gli artisti che, per vari motivi non hanno potuto essere presenti nei concerti, ma nondimeno sono stati ospiti di 'Accarezzami musica'. Mi porterò a lungo dentro le sensazioni di queste serate. E poi vedere il Dal Verme, il Sistina e il Teatro Duse gremiti e sentire l’emozione e il sostegno del pubblico anche per i nuovi brani inediti mi hanno confermato non solo che Alda è molto amata ma che è stato capito e apprezzato il nostro 'matrimonio artistico', la volontà di Alda e mia di portare la sua poesia oltre i confini della pagina scritta, della letteratura, della fruizione solitaria della lettura. La poesia può diventare musica, essere cantata, essere scritta sui muri".

Marta Rossi Distante: tutte le info ed intervista a Marta

E' uscito il nuovo video di Marta Rossi, DISTANTE: il singolo è già scaricabile su iTunes... la voce dell’intro è di Piersante Di Biase (radio kaos in Tre metri sopra il cielo); protagonisti oltre a Marta anche Luca e Katia di “scherzi di coppia” e Marco Casabona (regia di Fabio Tartaglia).

Ho intervistato per voi Marta, che ci ha raccontato qualcosa di più di questo progetto.

Prossima pagina.

Zelig Cabaret, arrivano le interviste spettacolo di Giancarlo Bozzo

Zelig Cabaret continua i festeggiamenti per i suoi 30 anni (1986 – 2006) di programmazione anche durante la stagione 2017/2018.

In programma a Novembre 2017 una breve serie di interviste-spettacolo condotte dal direttore artistico di Zelig Cabaret, Giancarlo Bozzo, a comici che hanno contribuito a fare la storia di Zelig, figure importanti e conosciute, amate dal pubblico. Durante la serata non mancheranno classici momenti di repertorio.

In programma tre serate con i big della risata.

MARTEDÌ 7 NOVEMBRE - ore 21 – ALE E FRANZ

MARTEDÌ 21 NOVEMBRE - ore 21 – RAUL CREMONA

MARTEDÌ 28 NOVEMBRE - ore 21 – ANTONIO ORNANO

Teatro Delfino: dal 9 novembre "Le Sorelle Marinetti"

Arriva per la prima volta a Milano Topolini, mici e pinguini innamorati, l’ultimo spettacolo delle Sorelle Marinetti, con testo e regia di Giorgio Bozzo e la direzione musicale del M° Christian Schmitz, in scena al Teatro Delfino dal 9 al 12 novembre 2017.

Topolini, mici e pinguini innamorati è uno spettacolo che racconta in modo leggero, ma ricco di aneddoti e informazioni, il repertorio della canzonetta sincopata degli anni Trenta e Quaranta, con un’attenzione particolare al “filone animalista”, a tutti quei brani – firmati dalle migliori penne della musica del tempo - che avevano per protagonisti gli animali.

MTM TEATRO LEONARDO: mercoledì 8 novembre debutta Far Finta di Essere G

Dall’8 al 12 novembre al MTM Teatro Leonardo, Manifatture Teatrali Milanesi arriva FAR FINTA DI ESSERE G…

da Giorgio Gaber e Sandro Luporini

testi di Giorgio Gaber, Sandro Luporini, Davide Calabrese, Lorenzo Scuda

con Davide Calabrese e Lorenzo Scuda degli Oblivion

consulenza registica Giorgio Gallione

luci Aldo Mantovani

audio Corrado Cristina

datore luci Luna Mariotti

produzione esecutiva Fabio Vagnarelli

foto di scena Sara Ciommei

direttore di produzione Elisa Mondadori

produzione Manifatture Teatrali Milanesi

in collaborazione con la Fondazione Giorgio Gaber e Suomi Produzioni

durata 1 ora e 20 minuti

Un omaggio a Giorgio Gaber a pochi mesi dal 15° anniversario della sua morte

Jeanne Valois...l'intrigo della collana: ecco il nuovo spettacolo targato Thomas Centaro

Sabato 2 dicembre alle ore 20.45, presso Teatro Pime, Via Mosè Bianchi 94, Milano (Metropolitana Lotto), andrà in scena – in data unica – lo spettacolo Jeanne Valois – L’intrigo della collana, scritto e diretto da Thomas Centaro. Occasione importante della proposta della spettacolo è il 45° anniversario dall’uscita del manga Versailles No Bara e del 35° dalla prima messa in onda italiana dell’amatissimo cartone animato Lady Oscar.

Jeanne Valois – L’intrigo della collana è uno spettacolo storico-drammatico di prosa, in due atti, che tratta la vita della Contessa ladra, responsabile del crollo della monarchia e dello scoppio della Rivoluzione francese.

L'ISOLA DEL TESORO, IL MUSICAL, debutto a Gallipoli: tutte le info

Come sapete, in questo periodo ho lanciato la rubrica Spettacoli in cerca di Produzione, in cui presento musical, prosa o monologhi pronti, ma in cerca di sponsor o produttori.

Oggi invece vi presento uno spettacolo che ha già un Produttore, ma è in cerca di teatri dove arrivare.

A partire dal 5 Dicembre, sarà già in in alcune città italiane (Gallipoli, Isernia, Sassari, Reggio Calabria), ma tutte nel Sud.

"La nostra è una realtà in crescita che in Puglia si contraddistingue per il fattore originalità, essendo gli unici a realizzare e produrre, se pur con i limiti delle nostre possibilità, spettacoli completamente originali per musiche, liriche e testo teatrale".

Si tratta della Artistic Mind Production, che nasce a Taviano nel 2012 per promuovere e valorizzare la cultura del musical, sviluppando e diffondendo la stessa attraverso la realizzazione di spettacoli musicali totalmente originali e inediti. Nel 2014 è diventata una vera e propria macchina di produzione di eventi e spettacoli e in particolare di musical originali. Il suo team, composto da giovani talentuosi ed esperti qualificati, opera attivamente per offrire agli attuali e ai futuri collaboratori delle esperienze che possano valorizzare, e ancor prima esternare, i talenti artistici già affermati e quelli ancora in nuce.

Lo spettacolo che vi presento oggi è L'ISOLA DEL TESORO, IL MUSICAL.

Anche a loro, consiglio comunque di farsi conoscere tramite concorsi come PrIMO: Quinta Edizione del Premio Italiano del Musical Originale.

Tanta beeep a questa e a tutti i nuovi progetti!

La Locandiera - Teatro Menotti - dal 7 al 12 novembre 2017

Debutta il 7 novembre al Teatro Menotti lo spettacolo “La Locandiera” con regia di Stefano Sabelli e Silvia Gallerano nel ruolo di protagonista.

In questa versione de “La Locandiera”, la regia di Stefano Sabelli ambienta l’azione sul Delta del Po, negli anni ‘50, in un’atmosfera acquitrinosa ispirata a capolavori del Cinema neorealista come Riso Amaro di De Sanctis e Ossessione di Visconti, come pure a commedie come Ieri Oggi e Domani di De Sica. Una terra umida ed esotica dove vizi e giochi dei protagonisti sembrano stagnare in attesa che un’improvvisa corrente smuova acque e anime melmose.
Silvia Gallerano, negli ultimi anni, l’attrice italiana più premiata e seguita a livello internazionale, è protagonista di questo allestimento del capolavoro di Goldoni che ha debuttato nel 2016 ad Asti Teatro 38, col sottotitolo L’Arte per Vincere.

SPETTACOLI IN CERCA DI PRODUZIONE, 4° proposta: "Infedeli...ma non troppo!" e "Tutto può Accadere"

Ecco il quarto appuntamento con la rubrica SPETTACOLI IN CERCA DI PRODUZIONE.

Prima di proporvi gli spettacoli di oggi, ricordo i punti base:

1) il materiale inviato deve essere proposto sotto forma di comunicato in word più immagini in jpg.
2) é preferibile siano spettacoli inediti (ovviamente già depositati e registrati da parte degli autori), pronti in ogni loro parte, atti solo ad essere presi e messi in scena.
3) la rubrica di carattere prettamente giornalistico, é solo una vetrina per fare incuriosire eventuali produttori.
4) ovviamente non si garantisce interesse né da parte di produttori né da parte dei teatri
5) trattandosi di una vetrina, colui che invia la mail si assume ogni responsabilità del materiale inviato, sia per la qualità della proposta, sia per eventuali diritti dell’opera, inedita e non
6) il materiale deve essere pubblicabile così come viene inviato e va implementato con contatti per approfondimenti ed eventuale interesse da parte di terzi
7) la pubblicazione é gratuita e a discrezione della sottoscritta, come ogni altro comunicato stampa.
La sottoscritta non si assume alcuna responsabilità per il materiale pubblicato né per eventuali messe in scena, né per eventuali diritti.

Detto questo, silvia.arosio@gmail.com

Dopo la prosa e due musical, oggi per voi due commedie brillanti scritte, dirette e interpretate da Alberto Pistacchia (regista e autore), dal titolo: "Infedeli...ma non troppo!" e  "Tutto può Accadere".

Trovate tutto nella prossima pagina.

Mary Poppins il musical, “QUALCOSA DI STRANO FRA POCO ACCADRÀ…”: videoservizio con intervista a PAO

E' stata inaugurata oggi, presso la stazione ferroviaria di Milano Porta Garibaldi, l’installazione di Pao, noto artista milanese che ha trasformato un’ampia area della stazione in un incredibile ambiente Mary Poppins con effetto 3D.

L'ambientazione sarà presente per tutto novembre.

Sono andata per voi alla presentazione ed in questo post, vi propongo alcuni video per mostrare al meglio la bizzarra ed incredibile prospettiva dello scenario, mentre lo stesso PAO ci spiega come ci ha lavorato...

Prossima pagina.

Vi ricordo che lo spettacolo debutterà il 13 febbraio 2018 al TEATRO NAZIONALE CHE BANCA!

Danza per Lei, evento artistico per dire NO alla vioelnza sulle donne: intervista ad Irene Romano

Danza per Lei è un evento artistico per dire NO alla Violenza sulle Donne.
E’ infatti a sostegno della Giornata mondiale contro la violenza sulle donne con Patrocinio dell'Assessorato alla Cultura del Comune di RHO.

Ho intervistato per voi Irene Romano, organizzatrice e direttore artistico, che ci spiega come sia importante che la danza torni a comunicare...

Leggete!

Canto di Natale la Favola Musicale torna in scena a Roma

"Torna in scena dopo il grande successo del scorso anno “Canto di Natale…la Favola Musicale” nella straordinaria cornice del Sala Uno Teatro di Roma dal 7 al 17 Dicembre.

Tratto dal romanzo di Charles Dickens, questa favola vi farà rivivere la magia del Natale e vi in-canterà per le sue musiche scritte da Simone Martino, le coreografie di Barbara Tripic-chio, e la regia di Daniele Derogatis. 20 Straordinari Artisti vi aspettano per incantarvi e regalarvi tante emozioni.

Teatro Nazionale CheBanca!: arriva “PINOCCHIO – Cuor Connesso”, regia Chiara Noschese

Il Teatro Nazionale CheBanca!, per il quarto anno consecutivo, rivolge la sua attenzione anche ai più piccoli con spettacoli dedicati per avvicinare già in tenera età bambini e ragazzi al mondo del teatro.

Nella nuova stagione 2017/2018 il teatro apre le sue porte ai bambini e i ragazzi con lo spettacolo “PINOCCHIO – Cuor Connesso”. Questa nuovissima produzione, ideata e diretta da Chiara Noschese, sarà una rivisitazione dell’omonimo classico della letteratura per ragazzi. Ambientato nell’epoca presente condurrà il pubblico in sala a seguire il viaggio, ricco di allegorie e simbologie moderne, del burattino di legno per diventare un bambino in carne ed ossa e successivamente, quindi, un vero uomo.

Il Paese dei Balocchi sarà sempre lì ad aspettarlo, agli occhi dei nostri giovani rimarrà sempre la “grande tentazione”, nascondendo in verità insidie e bugie, e presentandosi, in questa versione teatrale, nelle sembianze del -mondo virtuale-, il web.

Lo spettacolo sarà in scena dall’11 novembre al 14 gennaio con repliche il sabato pomeriggio e la domenica mattina. Sono previste su richiesta repliche infrasettimanali per le scuole. Inoltre da gennaio 2018 lo spettacolo potrà essere rappresentato direttamente nelle scuole adeguatamente attrezzate che ne faranno richiesta.

TEATRO VASCELLO: in arrivo anche ROBERTO HERLITZKA

Vi propongo i prossimi appuntamenti di Flautissimo Festival al Teatro Vascello di Roma. Il 6 novembre la Banda Ikona di Stefano Saletti in concerto e l'8 novembre la serata reading, in prima nazionale, con Roberto Herlitzka con il testo di Antonio Tabucchi.